En este episodio del podcast Ritmos sin Fronteras, se explora el tango, un género musical y baile icónico del Cono Sur, con la participación de dos estudiantes, Jessika Cardozo y Camila Porfilio. Se analiza su origen en Uruguay y Argentina, la influencia de la inmigración europea y africana en su desarrollo, y su evolución desde un baile marginal hasta un símbolo cultural global. También se discuten sus elementos musicales, letras poéticas, y su impacto social, incluyendo la presencia del machismo en sus letras y el papel de las mujeres en la historia del tango. Además, el episodio destaca la relevancia del tango en la música contemporánea y su influencia en la cultura popular a nivel mundial.

Presentador:

• Dr. Constanza López Baquero

Participantes:

• Jessika Cardozo
• Camila Porfilio

Transcripción:

Les habla Constanza López Baquero y esto es Ritmos sin Fronteras, un podcast del Departamento del Lenguas, Literaturas y Culturas de la Universidad del Norte de la Florida. Hoy vamos a hablar sobre un baile y género musical del Cono Sur, el tango. Para esto he invitado a dos estudiantes Jessika Cardozo y Camila Porfilio. Bienvenidas. Hola, gracias. Yo soy Jessika Cardozo, estoy en mi último año en la Universidad del Norte de Florida y soy hija de padres argentinos. Hola, yo soy Camila. También estoy en mi último año de UNF y soy hija de padres uruguayos. Hoy les vinimos a presentar sobre el tango que se originó en Uruguay.

Bueno, sí del tango, pero que es de origen argentino y eso es sin hablar que Gardel, el cantante más famoso del tango, se creó en la Argentina. Che, atendeme. Gardel vivía en un barrio italiano y tenía una madre francesa. Digan lo que quieran, pero creo que es nuestro. Bueno, ya no vamos a discutir porque podemos discutir todo el día. Lo que sí sabemos que ambos Montevideo, Uruguay y Buenos Aires, Argentina eran puertos que traían a muchos inmigrantes que fueron la gran influencia para la creación del tango. Bueno, acá les vamos a presentar un tango muy famoso y que algunos consideran que podría representar a todo el género y puede ser que algunos de ustedes escuchando ya lo conozcan porque ha aparecido en muchas películas.

Lo que acaban de escuchar es “La cumparcita” de Gerardo Hernán Matos Rodríguez del 1916. Gerardo Hernán era un compositor uruguayo que tenía una afinidad por la música. Se dice que tenía un oído absoluto, o sea que escuchaba las notas todo en su cabeza sin tocar el piano o ningún otro instrumento y con esa habilidad pudo crear esta famosa canción.

De hecho, él estaba en una situación crítica de su salud. Se pensaba que tenía tuberculosis y ni podía levantarse la cama. Él empezó a imaginar su canción preciosa, pero no se había como escribir música ni podía grabar en esa época ni se podía levantar de la cama. Entonces, para no olvidarse la canción, se creó un teclado de cartón y le pidió su hermana que se había un poquito más de música que escribiera la música por él. Al escribirlo, fue cuando ella se da cuenta que Gerardo había creado un tango. Ella se enojó muchísimo porque era algo prohibido en esa época. Sí, la prohibición es un tema muy importante en el género porque, aunque hoy en día, el baile del tango es un baile de salón, durante sus inicios en los últimos años del siglo XIX y los primeros del siglo XX no era un baile aceptado. Vamos a imaginarnos de dónde realmente proviene el tango. Hubo una época de 1880 a 1914, cuando Montevídeo y Buenos Aires recibieron muchos inmigrantes que venían buscando una mejor vida. Por ende, la mayoría era nombres. El tango se consideraba un baile muy escandaloso que se bailaba entre hombres y mujeres prostitutas. No era bien visto ya que las mujeres usaban vestidos cortos o polleras escandalosas. Y eso sin hablar de la posición del baile que es bastante insinuante, ya que la mujer tiene sus piernas entre las piernas del hombre y están casi pecho a pecho. Ah, sí, como hecho interesante, sabía que habían más hombres que mujeres en estos barrios con gran población de inmigrantes y por eso muchos hombres bailaban entre sí. Uuu, eso es casi tan escandaloso como el baile del reggaeton de hoy en día. Sí, los orígenes del tango son muy interesantes. Este género es una mezcla de muchísimas culturas. Se cree que la influencia del tango vino de varios grupos como africanos esclavizados y inmigrantes europeos y la clase trabajadora. Es cierto. También se dice que hay mucha influencia de la Polka,

El Vals,

La Habanera o contradanza cubana,

El Candombe,

Y la Milonga que se considera el precursor del tango.

Tal vez por toda esta influencia es que el tango se denomina como un género universal. El tango tiene tantos hechos importantes pero también misterios. Por ejemplo, es difícil rastrear el origen mismo del nombre tango. Algunas fuentes dicen que tango significa: un lugar donde la gente afrodescendiente se juntaba para bailar música de tambor. Otras fuentes dicen que se refiere al lugar donde encerraban a la gente esclavizada, tanto en América como también en África. Adicionalmente, algunos dicen que proviene la palabra del latín tangere, que significa yo toco instrumentos. Sí, es muy importante rescatar esta influencia africana. Por ejemplo, el primer tango oficial fue escrito por Rosendo Mendizábal y tuvo influencia del Canyengue, Candombe, Milonga y la cultura Kongo que vino de África Central y de Cuba.

Los fundamentos del tango son: un ritmo fuerte, tiempo 2, 4 o 4, 4 que facilita el baile, movimientos dramáticos, baile improvisado, romance y sensualidad, o sea bailando cerca y lejos uno del otro. Y los instrumentos que se suelen utilizar son: el piano, contrabajo, violín, guitarras, a veces tambores y flautas y más importante el bandonión, que es un tipo de acordeón. Además, a través del uso de los tambores uno puede ver diferentes influencias. El tango ha influido a la cultura mundialmente. De 1910, a 1930, el tango se convierte en un fenómeno en Argentina y también en el mundo entero. Sin embargo, el género era instrumental hasta 1916, cuando Pascual Contursi compone en la primera canción con letra, se llamaba “Mi noche triste”.

A veces a las personas que nos somos del Cono Sur nos cuesta entender, no sólo el lenguaje del tango, sino también la forma dramática con que se expresan. Aunque también ese dramatismo es lo que nos hace que se perciba la pasión y la poesía musical. Por ejemplo, no entiendo los versos “percanta que me amuraste en lo mejor de mi vida, dejándome el alma herida y espina en el corazón”. Bueno, “percanta” significa mujer linda y “amuraste” significa que lo abandonó. O sea, mujer linda que me abandonaste en lo mejor de mi vida, dejándome el alma herida y espina en el corazón. Bueno, sí, es que estas palabras son lunfardo o el slang que se usa mucho en el tango. Se escucha la jerga en la letra como también en los títulos de las canciones. Es más, se dice que el lunfardo es el lenguaje del tango. En el lunfardo se usa mucho a formar palabras nuevas de las sílabas de otras palabras puestas al revés. Un ejemplo es el seudónimo de Gardel, “El Troesma”, que sería el maestro con las sílabas al revés. Bueno, de nuevo le mencionamos a Gardel, entonces les voy a explicar quién eran Carlos Gardel. Fue compositor, cantante, escritor y hasta fue actor. Muchos le llamaban Carlitos o el rey del tango. Puede que sea el cantante más famoso en todo el género del tango. Tiene una voz barítono y una forma de decir las letras de canciones en una manera muy dramática. Hay un gran debate sobre de dónde salió Gardel, de dónde nació Gardel, pero se dice que nació en 1890 en Toulouse, Francia y ahí fue cuando emigró el argentino. Bueno, no sé si saben, pero Gardel murió en 1935 con solo 44 años en un accidente de avión en Medellín, Colombia. Tal vez por eso este género musical es muy popular entre varias generaciones de colombianos. Allí la gente celebra su legado y es común encontrar lugares donde se baila y se canta el tango. Vamos a escuchar una de sus canciones más famosas, “Por una cabeza” de 1935, justo el año en que murió.

El tango trata una variedad de temas algunos son políticos y hablando de los gobiernos represivos y de las injusticias sociales. En algunas ocasiones el tango fue censurado porque algunas canciones expresaban ideas políticas por ende se consideraba rebeldía y por ejemplo está “Al pie de la Santa Cruz” interpretado por Gardel. Refleja un asunto de 1919 que llega a llamarse la semana trágica fue un evento donde muchos obreros argentinos fueron represados y también los asesinaron. Específicamente la canción cuenta la historia de un obrero que fue expulsado del país y una crítica directa al gobierno de Hipólito Yrigoyen quien fue presidente en 1916 a 1922 y de 1928 a 1930.

Otra canción de tema político es “Viva la patria”, una composición de Francisco García Jiménez y la música de Anselmo Aieta y esto es lo que les voy a hacer es escuchar, es interpretado por Gardel.

Se considera un tango patriótico por su amor por una nación, trata del primer golpe de estado en Argentina en 1930 que derrotó al presidente el legítimo, Hipólito Yrigoyen y se declaró una dictadura bajo el comando de Uriburo. Cuando escuché el tango me pareció que la voz cantante apoyaba el golpe de estado de Uriburo, pero en ese tiempo todos los argentinos lo apoyaban y todos se arrepintieron muy rápido, también. El lenguaje poético y romántico del tango es lo que lo ha hecho famoso en toda América Latina, Europa, especialmente en París, y en el mundo. Vamos a escuchar una canción de 1959 que ejemplifica el lenguaje amoroso del tango, se llama “Entre tu amor y mi amor” de Alfredo Angelis

Como dato curioso esta canción se popularizó aún más en 1964 cuando el venezolano, Felipe Pirela, la transformó en bolero. Pero, ¿saben? un tema del cual no hemos abordado y me parece importante es el del machismo que es muy común en las letras del tango y otros géneros musicales latinoamericanos. Esto por ejemplo lo podemos ver en la canción “Tomo y obligo” de 1931 interpretada por Gardel

No, no, no. ¿Qué dijo? “Y de celos me cegué”, “y hay no más no la maté” ¿Sabes lo que más me da asco? Que sea un tema tan popular que se ha escuchado durante tantísimos de años y que puede generar tanta influencia en las mentes de hombres, como también de las mujeres. Creo que también estas canciones tienen una manera de romantizar la violencia siendo el tango un género que se considera tan romántico y apasionado no solo los hombres que las escuchan internalizan en este mensaje y piensan que la violencia de género está bien, sino que las mujeres también lo aceptan y así se normaliza la violencia misma que está en su contra. Bueno, sí, esta idea del machismo ha afectado a mucho a Argentina y Uruguay y por eso han salido grupos feministas a denunciar la violencia de género y el feminicidio. En Latinoamérica el feminicidio es un gran tema por la cultura del machismo, tan solo en Argentina hay un feminicidio cada 29 horas y Uruguay que es país chiquito se reportaron 17 feminicidios de enero a junio de 2023. Sin embargo en 2015 las feministas argentinas crearon el movimiento Ni una menos, el cual empezó después del asesinato de Chiara Pérez, que tan solo tenía 14 años cuando su novio la mató. Muchos de estos crímenes quedan en la impunidad porque se reportan los incidentes y las autoridades no hacen nada hasta que ya es muy tarde. Las feministas en Argentina luchan por todos los derechos de las mujeres no solo en contra de la violencia de género. Además usan al color púrpura para visibilizar la violencia de domestica y también el color verde que simboliza la lucha por el derecho al aborto legal, seguro y gratuito, o el derecho de votar Por esto es que las letras machistas se condenan porque aunque parezcan solo letras de canciones, las mujeres están sufriendo y siguen sufriendo en la vida real. Aunque muchos tangos sean machistas hay muchas mujeres que también contribuyeron al mundo del tango. Entre ellas se están Azucena Maizani, Libertad Lamarque y Ada Falcón. A continuación escucharemos una versión de la canción Alfredo de Le Pera “El día que me quieras” de 1936, interpretada por Lamarque.

Pero el tango no es un género musical del siglo pasado. Este género ha tenido influencia hasta hoy en día. Artistas contemporáneos han hecho nuevos covers de canciones viejas como Andrés Calamaro, o incluso han hecho nuevos tangos que se mezcan con nuevos ritmos como Bajo Fondo y Julieta Venegas. Aunque Calamaro es más conocido por sus canciones en el rock argentino, es uno de los artistas más versátiles en Latinoamérica y tiene canciones en el funk, reggae, jazz, boleros, baladas y hasta en el tango. Muchos lo conocen cuando era parte del grupo, Abuelos de la Nada. También llegó a producir para bandas muy famosos como los genanitos verdes y los fabulosos Cadillacs. A continuación escucharemos una adaptación moderna de “Nostalgias”, un tango que salió por primera vez en 1936.

De igual manera, el tango ha inspirado artistas de todo el mundo de Latino, como la canción “Te aviso, te anuncio” de 2014 de Shakira o incluso a Julieta Venegas, una artista mexicana muy exitosa que ha ganado siete Latin Grammys y un Grammy y se conoce por su álbum más famoso, “Limón y sal”. También se le conoce por sus colaboraciones con otros artistas como Bad Bunny, Los enanitos verdes y Juan Manuel Serrat. El tango de ella “Pa’ bailar” de 2007, es una colaboración con el grupo argentino-uruguayo, Bajo Fondo. La canción expresa sentimientos de amor y pasión por el baile. Se trata de un tango más moderno ya que tiene influencia de la música electrónica.

¡Esa me encanta! Está buena y con un toque moderno, lo voy a agregar a mis canciones. Bueno ya estamos llegando al final del podcast donde pudimos discutir como el mundo influyó al tango y como el tango influyó al mundo. Pero antes de irnos les queremos contar qué significa para nosotras el tango. Para mí el tango significa la conexión con mi abuelito, mi tío y mi papá, quienes fueron unas personas muy importantes en mi vida. Especialmente mi papá era un apasionado por la música y tenía una gran colección de CDs de tango. Mi papá cantaba y silbaba las canciones y se fascinaba con las variaciones y los contrastes de las melodías. Cuando escucho tango lo siento más cerca de mí. Bueno sí, a mí me pasó algo muy similar. Mi familia siempre… A mi familia siempre le importó mucho la música, siempre fue una manera de conectarse uno con el otro. Y esto fue así desde muchas generaciones, o sea mis abuelos, mis bisabuelos, hasta mis padres y yo.

Tango ha sido una de las partes más importantes de esa música y de esa conexión y siempre ha sido un genero que me ha gustado mucho. Bueno, mi familia se conecta con la música, pero no con el tango aunque sea argentina. Mis padres escuchaban más cumbia argentina y el rock argentino y fue por eso que cuando hablamos de Andrés Calamaro me sonó una campanita en la cabeza y sabía exactamente quién era. Y bueno pero gracias a este podcast aprendí mucho de un género que no suelo escuchar. Esto fue Ritmos sin Fronteras. Gracias chicas por estar aquí y muchas gracias a todos por escuchar.